| Valeria Montti Colques konstnärskap  handlar, som så ofta inom samtidskonsten, om identitet och tillhörighet. Om att  hitta och skapa sig ett hem mellan de chilenska rötterna och livet i den  svenska förorten. Hennes konstnärliga praktik  bygger till stora delar på ett kollektivt arbete. Familj, släkt, vänner, konstnärskollegor  – och människor som bara råkar komma i hennes väg – bjuds in till att under  olika förutsättningar delta i skapandet och den kreativa processen. Det är förstås  ett mycket sympatiskt sätt att arbeta på men innebär också att den konstnärliga  gestaltningen kan bli lidande.
 
                          
                            |  |  
                            | Installationsvy  © Valeria Montti Colque                              (klicka på bilden för  hög upplösning) |  Den utställning som nu byggts upp  på Bonniers Konsthall är en utökad version av den som först visades på den  senaste Venedigbiennalen (2024), då Valeria Montti Colque representerade Chile. Ett  inte helt okontroversiellt beslut då hon ju är boende och verksam i Sverige. 
                          Jag kom aldrig själv iväg till  biennalen men av bilder och filmer att döma utgjorde den slitna och atmosfärrika  lokalen i Venedig en bättre inramning än konsthallens arkitektoniskt svårbemästrade  salar. Det är som att det expressiva, spontanistiska och kaotiska slocknar lite  i det konventionella utställningssammanhanget. Konsthallen i sig är alltså en av  flera anledningar till att utställningen är lite av en besvikelse. Det är många  kvadratmeter att fylla och inte heller Valeria Montti Colque lyckas – trots många  stora och färgrika verk – med denna svåra utmaning. 
                        Det centrala verket Mamita  Montana är förvisso mäktigt där det tronar i den mittersta salen. Men runt  omkring känns det tomt och ödsligt, som om allt ännu inte kommit på plats.
 
                          
                            |  |  
                            | Ur Snötäcke över  blomstrande landskap   © Valeria Montti Colque                              (klicka på bilden för  hög upplösning)
 |  Det med allehanda material beklädda  berget (Mamita Montana) – textilier, målningar, porslin, ägg etc – kan antagligen ses som  ett slags självporträtt, härbärgerande såväl drömmar som minnen. Det är ett  rikt och engagerande verk, lika mycket berättelse som konst, kitsch och  folklore från Chile och Sverige. Jag fastnar också inför Snötäcke över  blomstrande landskap, en sexton minuter lång film. Där figurerar några av de gestalter som i   Valeria Montti Colques konst tagit fysisk gestalt och klädda i  underbart märkliga kreationer rituellt vandrar upp för det vackert snöklädda  berget Järvsö Klack. Tyvärr är filmen försedd med intetsägande new age-musik  som förtar lite av mystiken.
 Det är lätt att  uppskatta det mångfacetterade, inkluderande och dekorativa uttrycket. Men jag  upplever utställningen som något framstressad, ett inte helt ovanligt problem i  dagens snabba konstliv. Ett verk som Den gömda trädgården – loppisporslin dekorerade med bilder från släktfotoalbumet – känns mest som  utfyllnad.
  Stockholm 2025-02-18 © Dan Backman |  Installationsvy  © Valeria Montti Colque
    Installationsvy  © Valeria Montti Colque
    Den gömda trädgården © Valeria Montti Colque
 Foto: Bonniers Konsthall / Jean-Baptiste Béranger |